Especial Halloween: 5 cómics para no dormir

¿Cómo? ¿Ya volvemos a estar aquí? ¿Rodeados de calabazas poseedoras de tétricas y espeluznantes sonrisas, pequeños y adorables niños que se convierten en horrendas criaturas durante unas horas y la amenaza de que el más allá se cuele en nuestro mundo con las terribles consecuencias que eso puede conllevar? Cierto es, queridas sombras. ¡Ha llegado Halloween! Y en vuestra web cultural favorita, esta fantástica Chica Sombra, bien sabéis, sobre todo si sois habituales (y si no lo sois ya, lleváis mucho tiempo de retraso), que celebramos la fecha más importante del año por todo lo alto, con una serie de especiales que preparamos los colaboradores, dirigidos a la perfección por nuestra líder sombra, nuestra Chica Sombra, que no se queda atrás a la hora de realizar artículos para estas fechas, por cierto. Siendo éste mi tercer año colaborando en la web y dándoos un poco la matraca en esta época tan terrorífica, quizás os estéis preguntando a qué voy a dedicar las siguientes líneas, en especial, tras los soberbios especiales (y relato, ojo) que han dejado los compañeros. Si en 2017 me centré en diferentes espacios en los que recomendaba diversas obras y el pasado 2018 el protagonismo se lo llevaron cinco escritores de terror que no eran Stephen King, en este 2019 le toca el turno a una rama de la literatura que prácticamente toco en solitario en Chica Sombra: los cómics. Después de todo, si el cine, las series, la música y los videojuegos han sido tocados por el género, ¿por qué los cómics iban a resultar distintos? Incluso, y sin tener que hilar fino, es fácil observar que llevan cierta delantera a las áreas mencionadas. Que se lo digan a los monstruos clásicos de Marvel, aparecidos en los 70, o a las publicaciones de EC Cómics, y sus clásicos títulos como "Historias de la cripta", protagonistas de esa época oscura en Estados Unidos donde las viñetas eran perseguidas debido al supuesto daño que ocasionaban en la sociedad, sobre todo, en los más jóvenes. Eso sí que fue terrorífico. Sin embargo, es un ejemplo más, y de bastante impacto, de lo importante que ha sido el terror siempre en el mundo del cómic, resultando un género que incluso llegó a dominarlo, antes de la explosión de los superhéroes, claro, comandada por DC y Marvel. Desde entonces, es cierto que se ha quedado un poco atrás, en una línea secundaria de actuación, pero nunca con frutos amargos, sino todo lo contrario. Y para demostrarlo, aquí os traigo cinco obras comiqueras que os pondrán los pelos de punta y con cuyas historias no volveréis a dormir con la luz apagada. Por supuesto, podríamos hacer una selección casi infinita, pero los títulos que aquí tenéis son imprescindibles para pasar mucho, mucho miedo, incluso aunque los cómics no sean lo vuestro. Tranquilos, que no os molesto más. ¡Vamos allá con los elegidos! ¡Que Halloween nos acompañe, sombritas!

1- Spawn

Corría la década de los 90 cuando Marvel vivía uno de sus momentos más dulces de su historia, unos años que pronto se convertiría en unos de los más amargos. El tremendo éxito de dibujantes considerados hasta entonces poco menos que independientes, en algunas de sus colecciones punteras, se tradujo en otorgarles mayor responsabilidad en la editorial y convertirlos en auténticas estrellas. De la noche a la mañana, artistas como Jim Lee pasaron a encargarse de los X-Men, mientras que a Todd McFarlane se le dio incluso una colección propia dedicada a Spiderman, el personaje principal de la Casa de las Ideas, nada extraño si tenemos en cuenta el arrollador paso del ilustrador por series como las de Hulk (mítico es ya el enfrentamiento que dibujó entre el Coloso Esmeralda, gris entonces, contra un Lobezno con su clásico uniforme marrón) y la principal del trepamuros, donde creó gráficamente a Veneno, uno de sus más peligrosos villanos, antihéroe convertido en héroe por todo lo alto, uno de los personajes más impactantes y atractivos de Marvel y actual estrella en solitario. Sin embargo, los mencionados dibujantes, que no acabaron de triunfar del todo como guionistas, no tardaron en abandonar Marvel, todos a una, para formar la que es hoy una de las principales editoriales comiqueras: Image. Conocida en la actualidad por obras como "The Walking Dead", Image empezó siendo una independiente formada por talentos como los citados McFarlane y Lee, junto a otros como Rob Liefeld y Erik Larsen, un trozo del pastel donde controlarían por completo sus propias creaciones. Así nacieron personajes tan geniales como Savage Dragon y Spawn. En éste caso, hablamos de una serie de cómics que mezclaban el terror, los superhéroes y conceptos muy relacionados con el Veneno cocreado por McFarlane, padre de Spawn, en realidad, Al Simmons, un agente secreto del Gobierno de Estados Unidos que es traicionado por los suyos. Debido a su alta cantidad de crímenes (y lo que no sabíamos por entonces, pero se ha ido descubriendo poco a poco en la colección) es, por supuesto, enviado al Infierno, donde hace un trato con uno de los demonios más poderosos, Malebolgia. A cambio de su alma, Simmons podrá volver a ver a su amada esposa de nuevo. Y acepta. Como era de esperar, la cosa no acaba bien, con el protagonista regresando a la Tierra cinco años después para descubrir que Wanda se ha casado con su mejor amigo, con quien, además, tiene una hija. Para rematar la maldición de Simmons, éste averigua que su aspecto es el de alguien calcinado y que porta un traje viviente con el que usar extrañas y poderosas habilidades que debe ir afinando para la batalla definitiva que se prepara entre el Cielo y el Infierno. Pero, ¿de qué parte se pondrá el nuevo Spawn? Tanto la serie como el personaje gozaron de un espectacular éxito, sobre todo, en los 90, contando en muy poco tiempo con todo tipo de merchandising, series anexas e incluso su propia película, de la que se ha intentado hacer una continuación durante años, preparándose ahora una nueva adaptación. Si bien es cierto que los primeros cómics de "Spawn", de ventas millonarias por cierto, poseían un tono de antihéroe noventero, con muchos pistolones y trajes recargados, poco a poco, eso fue cambiando, en especial, con la entrada del guionista Brian Holguin, cuyo equipo con el dibujante Greg Capullo fue esencial para dotar a la colección de un camino tan definido como sobresaliente. Siendo una de las series más longevas de Imagen y una de las pocas supervivientes de esa primera oleada con la que empezó la editorial, "Spawn" cuenta en su haber con no pocas etapas en las que el tono alrededor del personaje ha ido transformándose, siendo una de las mejores y más recordadas aquella en la que Spawn era una especie de leyenda urbana, actuando de secundario ante relatos al más puro estilo "Historias de la cripta", donde el terror más sobrenatural se fusionaba con el horror más urbano y realista. Una espeluznante delicia que se continuó en series como "Spawn: The Undead" y "Curse of the Spawn". El mejor ejemplo de que superhéroes y terror pueden convivir en perfecta sintonía.


2- Pesadilla en Elm Street

Seguro que poco se podía imaginar el tristemente fallecido Wes Craven, director de filmes como "Scream" y "Almas Condenadas", allá cuando dirigió la primera entrega de su más popular trabajo cinematográfico, que ese monstruo de cara quemada, jersey raído y guante con cuchillas para desmembrar niños, llamado Freddy Krueger, se convertiría no sólo en un mito del cine de terror, sino también en un referente de la cultura popular, sobre todo, al tratar el terror en varias de sus vertientes, porque no sólo del celuloide vive el amo de las pesadillas. Le hemos tenido en novelas, videojuegos, música, televisión... y cómics. Allá por el ya lejano 2006, se comenzaron a publicar una serie de obras comiqueras protagonizadas nada más y nada menos que por psycho killers como Jason Voorhees, Cara de Cuero de "La matanza de Texas" y, sí, Freddy Krueger, entre otros, porque a pesar de que estas historias no tuvieron especial éxito en España, sí que triunfaron en los USA, llegando a ampliarse con cómics con Chucky, Michael Myers y Ash, el gamberro protagonista de la trilogía "Evil Dead", que también ha tenido su propia serie de televisión, por cierto, además de videojuegos, novelas... ¿Quién puede negar el impacto  de estos grandes personajes del cine de terror en la cultura popular? Y no sólo en la contemporánea. ¡Que llevamos con muchos de ellos desde los 70 y los 80! Imposible hablar de cómics recomendados para leer en Halloween sin señalar alguna de estas series surgidas alrededor de villanescos monstruos que consideramos protagonistas por encima de las propias víctimas a las que atacan. "Pesadilla en Elm Street" es Freddy Krueger en estado puro, sin límites de presupuesto o calificación por edades. Si podéis encontrar sus tomos en nuestro país, haceos con ellos, porque, además, valen su peso en oro.


3- Biblioteca Grandes del Cómic: Clásicos del terror

A Planeta DeAgostini hay que agradecerle muchas cosas en cuanto a la difusión del cómic en nuestro país. Al fin y al cabo, fueron los primeros que publicaron Marvel en España de forma ordenada, profesional y seria, de la manera más cercana a la publicación original en los USA. Entre todos los formatos que probaron y triunfaron hubo uno que causó sensación. Hablo de la llamada "Biblioteca Marvel", que nos acercaba los primeros y clásicos números de personajes clave de la Casa de las Ideas, como los Cuatro Fantásticos, Spiderman, Daredevil, Capitán América, Iron Man y Thor, entre muchos otros, en un formato prácticamente de bolsillo y en un glorioso blanco y negro, a precios tan ajustados que era complicado no caer en la tentación. Lo cierto es que "Biblioteca Marvel" fue un éxito en todos los aspectos y una de las mejores decisiones de Planeta, una copiada por la distinguida competencia para publicar cómics de DC (normalmente en color en este caso, eso sí). Hasta tal punto llegó el triunfo del formato que se extendió por otros tipos de cómics, publicando Planeta nada más y nada menos que los de EC Cómics en la nueva "Biblioteca Grandes del Cómic", atreviéndose con clásicos bélicos, románticos, thrillers, de ciencia-ficción y, por supuesto, de terror, donde entrarían aquellas publicaciones que inspiraron a obras como la serie televisiva "Historias de la cripta" y el filme antología "Creepshow", donde el director George A. Romero, especializado en el género, colaboraba con el mismísimo Stephen King. Si hablamos de cómics que dan mucho miedo y son perfectos para leer en Halloween, los relatos del Guardián de la Cámara de los Horrores, la Vieja Bruja y el Guardián de la Cripta resultan imprescindibles. El origen de todo lo que hemos vivido después en el mundo de las viñetas cuando hablamos de asustarnos a más no poder.


4- Uzumaki

Un pequeño pueblo que vive acosado por un misterio sobrenatural relacionado con la forma espiral, es decir, con las espirales, incluso con cualquier cosa que lo parezca. Muertes grotescas, extrañas desapariciones y encuentros bizarros se suceden alrededor de los protagonistas antes de dar con la terrible verdad que esconde la comunidad. En pocas líneas, esa es la historia que nos presenta el siempre genial Junji Ito, maestro japonés absoluto del manga de terror, porque supongo que no pensaríais que sólo íbamos a centrarnos en el cómic norteamericano, ¿verdad? Y menos con la de aterradoras joyas que podemos hallar en el mercado oriental, muchas de ellas influenciadas por Ito. Tenemos que ver el terror japonés en formato "cómic" (manga en este caso, de ahí las comillas) con las mismas diferencias que el cinematográfico. ¿Qué tiene que ver "La maldición" con "Expediente Warren: The Conjuring"? Eso mismo. Además, con el añadido de las surrealistas escenas que suelen ofrecernos obras como "Uzumaki", todo un delirio capaz de provocar profundos escalofríos sólo con un par de viñetas. Aprovechad su edición integral para haceros con una historia tan sobresaliente como repleta de mal rollo. Nunca más volveréis a ver una espiral de la misma manera. Ni ella a vosotros.


5- Locke & Key

Y terminamos con, por supuesto, una buena dosis de Stephen King. ¿Cómo? ¿Que este cómic no es producto de la imaginación del Rey? ¿Dónde nos hemos dejado entonces al de Maine en esta lista más allá de unas pocas referencias? Ah, bueno. Que "Locke & Key" es de Joe Hill, su hijo, más centrado en el mundo de las viñetas que él. Y nosotros, seamos lectores constantes o no, más que contentos si todos sus trabajos comiqueros tienen, al menos, la mitad de calidad que este del que hablamos. Porque nos encontramos ante uno de los mejores hijos literarios de Hill, y si tenemos en cuenta que es el autor de maravillas como "Cuernos" y "NOS4A2", eso es decir mucho, y aun así, me quedo corto. Bien es cierto que "Locke & Key" no se encuadra sólo en el género de terror, como sí lo hacen muchos de los títulos de la presente selección, llegando incluso a ocupar la fantasía y el subgénero de superhéroes muchas veces el trono del protagonismo, arrebatado al terror durante no pocas páginas. Sin embargo, esta ambiciosa historia, dibujada espectacularmente por Gabriel Rodríguez, es muy capaz de no dejarnos dormir por las noches, al mismo tiempo que nos divierte a partes iguales, con las desventuras de la familia Locke en una mansión en la que las puertas ocultan muchas, muchas cosas, algunas de ellas buenas y otras no tan buenas, además de transformaciones, secretos e incluso poderes capaces de convertir a cualquiera en un dios. Puertas especiales que pueden ser abiertas con llaves igual de especiales, pero entre todas hay una más especial que las otras, una que una criatura busca atravesar tarde o temprano con fines que la familia Locke deberá averiguar y detener a costa de su vida y la cordura con la que cuentan. "Locke & Key" es el ejemplo perfecto para conocer al futuro nuevo maestro de la literatura de terror, un cómic que, en realidad, es una novela tan extensa y grandilocuente como "It (Eso)" y "Apocalipsis". La clase de obra que convierte a los príncipes en reyes. ¡Arrodillémonos todos ante Joe Hill, nuevo monarca de Maine!


Tony Jiménez

6 comentarios:

  1. wow! feliz Hallowen, espectaculares estos comic para leerlo bajo las sabanas y con la luz de una linterna, aunque suene a cosas de viejos ese plan nunca falla, felices y macabros sueños!!

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  2. Me encanta este post. Soy muy fan del género así que tomo nota. A mí Pesadilla en Elm Street siempre me ha acojonado, hablando en plata. Besos

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  3. No soy muy de terror, pero me apunto algo que pinta bien.

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  4. Los dos últimos están en mi lista, a ver si les hago hueco... Pero es que necesito más tiempo para pasar miedo jajajjaa
    Besos

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  5. Qué recuerdos me ha traído esta entrada. Me acuerdo, allá por mi adolescencia, cuando a principio de mes me acercaba al kiosco, esperando con ansia el nuevo cómic de Spawn.

    Un abrazo ;)

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  6. ¡Hola!
    Conocía todos menos los de Krueger, que tendré que leerme XD
    No sé ni por dónde empezar, porque coincidimos en gustos eh
    De pequeña me hice la colección de Clásicos del terror pero de Drácula, aunque no la pude terminar y ya de mayor y con dinero me compré una edición de dos volúmenes^^
    Y, bueno, es que con Locke & Key no hace falta decir más, es uno de mis favoritos. Todavía recuerdo cuando me compré el primero por probar, ya que estaba acompañando a mi hermano a la tienda de cómics, vi la portada y fue una de "por qué no", y hasta entonces.
    En fin, que me enrollo.
    Muy buenas recomendaciones =)
    ¡Un saludo!

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